San
Martino del Carso
L'immagine di un paese distrutto dalla
guerra, San Martino del Carso, è per il poeta
l'equivalente delle distruzioni che sono celate nel suo cuore, causate dalla
dolorosa perdita di tanti amici cari. Ancora una volta il poeta trova nelle
immagini esterne una corrispondenza con quanto egli prova nei confronti
dell'uomo, annullato dalla guerra. La lirica, di un'estrema essenzialità
è tutta costruita su un gioco di rispondenze e di contrapposizioni
sentimentali, ma anche verbali: di San Martino resta qualche brandello di muro,
dei morti cari allo scrittore non resta nulla; San Martino è un paese
straziato, più straziato è il cuore del poeta. Così,
eliminando ogni descrizione e ogni effusione sentimentale, l'Ungaretti riesce a
rendere con il minimo di parole la sua pena e quella di tutto un paese, e
dà vita a una lirica tutta nuova.
La lirica
è costituita da quattro strofe. Le prime due strofe sono legate da
un'anafora ("di queste case . di tanti") e dalle iterazioni ("non
è rimasto . non è rimasto; tanti . tanto").
La metafora "brandello di muro" riconduce all'immagine di corpi
mutilati, straziati, ridotti a brandelli. La terza strofa si apre con un ma che
ribalta l'affermazione precedente. Come le prime due, le ultime due strofe sono
legate da un parallelismo ("ma nel cuore . è il mio cuore")
e dall'analogia (cuore = paese). Anche se nulla è rimasto dei comni
morti, "nessuna croce manca": non è svanito il ricorso di nessuno
di quei morti. Le croci suggeriscono l'immagine di un cimitero, ma richiamano,
naturalmente, anche al sacrificio e alla morte del Cristo.
L'immagine finale
del cuore straziato richiama quella iniziale del brandello di muro,
racchiudendo il componimento in un cerchio di dolore.
